Martin Scorsese megkerülhetetlen alakja a modern filmgyártásnak. Az általános közvélemény rendre a valaha élt legnagyobb rendezők között tartja számon, és nem érdemtelenül. A mester ma ünnepli 80. születésnapját, így arra a nem túl könnyű feladatra vállalkoztunk, hogy kigyűjtjük az eddig készült legjobb filmjeit.
10.) A leleményes Hugo (2011)
A listát rögtön egy olyan filmmel kezdjük, amely picit eltér a megszokott Scorsese-stílustól. A leleményes Hugo egy fantáziavilággal átitatott történelmi korba kalauzol el bennünket, abba az időbe, amikor a mozgóképművészet és mozilátogatás intézménye kezdte megmozgatni az emberek fantáziáját. A főszereplő Hugo gyermeki őszinteséggel és tátott szájjal bámulja a mozivásznat, ami egy gyönyörű allegóriája a Scorsese lelkében lakozó kisgyermeknek, aki hasonló élmények hatására lépett a rendezői pályára. A leleményes Hugo elsősorban a filmművészet iránt élénken érdeklődő nézők számára ajánlott, de különleges látványvilága és szimpatikus figurái miatt bárki számára érdekes néznivaló lehet.
9.) Krisztus utolsó megkísértése (1988)
A bibliai témájú filmek gyakran magasztos, pátoszos módon prezentálják az általuk bemutatni kívánt témát. Scorsese ezzel a hagyománnyal erőteljesen szakított a ’80-as évek végén, és egy kendőzetlenül őszinte, a kereszténység árnyoldalaira rávilágító, provokatív mozit hozott tető alá. És ha ez még önmagában nem lenne elég, a mester fantasztikus színészgárdát trombitált össze, élükön a Jézust alakító Willem Dafoe-val. Habár a film nagyságát sokan elismerték, a Vatikán haragját így is kivívta Scorsese, filmje pedig mind a mai napig több országban tiltólistán szerepel. Ez a felgyülemlett harag valamelyest csillapodott a 2016-os Némaság című alkotása után, ami két pap zarándokútját mutatja be.
8.) A Wall Street farkasa (2013)
Elképesztő, hogy az ekkor már a 70-es éveiben járó rendező egy ennyire fiatalos, lendületes és jó tempójú filmet volt képes megalkotni. A világ egyik legnagyobb szélhámosaként elhíresült Jordan Belfort felemelkedését és bukását bemutató mozi ugyan nem a mély karakterábrázolásról vagy összetett cselekményéről marad emlékezetes. Sokkal inkább a kiváló humor, az őrült jelenetek, a fékezhetetlen bulihangulat az, ami elsősorban eszünkbe juthat a cím láttán. Ezeket az elemeket pedig sikeresen csúcsra is járatta a rendező.
7.) A komédia királya (1982)
Scorsese látnoki erejét remekül bizonyítja listánk 7. helyezettje. A komédia királya hiába egy 40 éves film, eszközhasználatát, témáját tekintve manapság aktuálisabbnak hat, mint valaha. A filmben Robert De Niro egy mindenre elszánt komikust alakít, akinek egyetlen cél lebeg a szeme előtt: fellépni egy nagy nézettségű, országos tévéműsorban. Ám az általa alakított Rupert Pupkin ahogy egyre jobban a dolgok mélyére ás, úgy szembesül a showbiznisz kizsigerelő és könyörtelen világával. A komédia királya középső ujjat mutat a nagybetűs amerikai álomnak, ráadásul a popkulturára gyakorolt hatása is óriási. Elég, ha csak arra gondolunk, hogy a 2019-es Joker mennyit merített ebből a remek moziból.
6.) Casino (1995)
De Niro és Scorsese hosszúra nyúló, gyümölcsöző munkakapcsolatának az egyik legmarkánsabb letéteményese a Casino című film. A rendező számára mindig is a gengszterfilmek világa jelentette az igazán ismerős terepet, ebben az 1995-ös eposzban láthatjuk is, hogy miért. Mondhatni, hogy a Casino egy átlagos maffiafilm, óriási pénzekkel, árulással, ármánykodással és cselszövésekkel, ennél azonban többről van szó. A páratlan atmoszférateremtés, a profi színészvezetés, a cselekmény sokoldalúsága teszi naggyá a Casinot, ami nem csak a Scorsese-életmű egyik legékesebb darabja, de a gengszterfilmek körében is helyet követel magának a legjobbak között.
5.) A tégla (2006)
Ha meg akarjuk kapni a Casinot szerencsejáték nélkül, akkor gyakorlatilag meg is találtuk a választ A tégla képében. Az A-listás sztárokat foglalkoztató film egy hongkongi thriller, a Szigorúan piszkos ügyek újragondolása, ám a végeredmény ennek ellenére tud újszerűen hatni. Ebben a fordulatos és piszok izgalmas történetben egy rendőrt láthatunk beépülni az ír maffiába, míg a másik oldalon egy maffiatag férkőzik be a rendőrség kötelékébe. A film zsúfolásig van idézhető párbeszédekkel, emlékezetes jelenetekkel, erre pedig az Akadémia is felkapta a fejét, hiszen 2007-ben, a rendező életében először odaítélte neki a legjobb rendezőnek járó Oscar-díjat.
4. Dühöngő bika (1980)
Egy újabb kiváló Scorsese-De Niro koprodukció eredménye volt 1980-ban a Dühöngő bika. Az igaz történeten alapuló film a bokszlegenda, Jake LaMotta életébe nyer bepillantást. A zabolázhatatlan stílusáról és nyers erejéről elhíresült ökölvívó ugyan sportszakmai szempontból felért a csúcsra, morális és anyagi szempontól totálisan zátonyra futott az élete. Ez a dráma maró őszinteséggel mesél a sztárság negatív és pozitív hozadékairól. Robert De Niro jutalomjátéka pedig csak hab a tortán.
3.) Viharsziget (2010)
A 20. században De Niro volt a rendező üdvöskéje, a 2000-es évek után pedig már Leonardo DiCaprio vált a kabalájává. Kettejük egyik legsikeresebb munkája a 2010-ben debütáló Viharsziget volt, melyben DiCaprio egy rendőrt alakít, akit társával együtt egy isten háta mögötti elmegyógyintézethez rendelnek, ugyanis az egyik ott tartózkodó, különösen veszélyes páciens megszökött. Scorsese ugyan már rendezett korábban is horrorisztikus elemeket tartogató, misztikus thrillert, de egyszer sem tudta annyira profin csinálni mindezt, mint a Viharsziget esetében. A film alaposan megdolgoztatja az agyunkat, amire csak rátesz egy lapáttal a hátborzongató atmoszféra, a frenetikus színészi játék, és egy olyan monumentális filmvégi fordulat, amit azóta is a legjobbak között emlegetnek.
2.) Taxisofőr (1976)
A Taxisofőr nem csak a Scorsese életműben az egyik legfontosabb állomás, de Robert De Niro is itt tette le élete egyik legnagyobb alakítását az asztalra. A filmben egy vietnámi veteránt testesít meg, aki mentális zavarokkal küzdve nem igazán találja a helyét a nyüzsgő New Yorkban. A Taxisofőr egyik nagy erőssége, hogy rengeteg témát érint, és ez nem megy a történet rovására. Ebben a döbbenetesen izgalmas filmben szó esik azokról, akik a társadalom perifériájára szorultak, a háború értelmetlenségéről és a saját, egyéni küldetéseinkről a nagyvilágban. Igazi kultklasszikus, ami a világ egyik legtöbbször idézett filmje, és nem véletlenül érte el ezt a státuszt.
1.) Nagymenők (1990)
A nagybetűs GENGSZTERFILM. Ha a Nagymenőkön kívül nem született volna soha, semmilyen maffiatörténettel bíró film, akkor sem lenne hiányérzetünk. Listánk aranyérmese ugyanis lényegében teljesen lefedi a műfajt, mindezt úgy téve, hogy nem válik sablonossá, unalmassá vagy elcsépelté. A maga idejében a Nagymenők annyira újító hatású volt, hogy utána tucatnyi, hasonszőrű alkotás próbálta meg lekopírozni Scorsese jellegzetességeit. A film azt mutatja be, hogyan válik egy egyszerű ember igazi nagyágyúvá, természetesen inkább kritikus, mintsem magasztaló szemlélettel bemutatva mindezt. A nemrég elhunyt Ray Liotta sosem volt még ilyen jó, Robert De Niro és Joe Pesci párosa pedig az egyik legemlékezetesebb. Nem csak a Scorsese-életműben, nem csak a gengszterműfajon belül, hanem az egyetemes filmművészetben. Benne van az alaposan felépített és elmélyített gengsztereposzok összes eszenciája, és ez az, ami egy megkerülhetetlen mérföldkővé teszi.
